Хабаровский музыкальный академический театр отмечает своё 100-летие. Время, вместившее столько событий, лиц, судеб, радостей и трагедий, будней и торжеств, премьер, гастролей. Заслуженный артист РФ Юрий Тихонов, который больше полувека служит одному театру и в свои 86 ещё выходит на сцену, вместе с корреспондентом ИА «Хабаровский край сегодня» вспоминает время, ставшее историей.
Спектакль в единственном составе
В далёком 1926 году постановлением Президиума Далькрайисполкома от 24 августа в Хабаровске создан коллектив комической оперы, или театр оперетты. Располагался он в бывшем доходном доме Кровяковых, который потом стал Общественным собранием и, наконец, домом для нового театра, — ныне это Хабаровский ТЮЗ.
Большая часть труппы была приглашена из Москвы. Среди участников первого сезона оказались и артисты, оставшиеся в Хабаровске после гастролей. 14 октября спектаклем «Сильва» композитора Имре Кальмана коллектив Хабаровского городского театра оперетты начал свою работу. Так что спектакль во всех смыслах слова легендарный.
В те далёкие годы хабаровчане называли молодую труппу «театром радости». В репертуаре первого театрального сезона были в основном классические оперетты: «Голубая мазурка», «Фраскита» и «Танец стрекоз», «Сильва», «Марица» и «Баядера», «Коломбина», «Жрица огня». Зрители видели зажигательные танцы, слушали прекрасные голоса, которые погружали в атмосферу истинного праздника.
Юрий Тихонов пришёл в театр в очень сложное время. Начало сезона — а больше половины артистов уехали работать в Казахстан. Главного режиссёра пригласили в Темиртау, где построили огромный металлургический комбинат, рядом — театр, а напротив — девятиэтажный дом, где всем служителям сцены сразу давали квартиры.
Тираж юбилейного издания – 500 экземпляров
26 сентября 2026, 16:00 0
Но театр пережил эту потерю. В это время в труппу пришли Игорь Желтоухов из ТЮЗа, Станислав Боридко, Зося Макашина, оставались Зея Гримм-Кислицына, Марина Богатова, которая, как и Юрий Тихонов, окончила Гнесинку. Это и были артисты, на которых ставили спектакли и держался весь репертуар.
Сам Тихонов, получив академическое образование, приехал работать в филармонию Владивостока. Ему дали коллектив, с которым он ездил по всему Дальнему Востоку. После выступлений в Охотске и Николаевске-на-Амуре они оказались в Хабаровске. После концерта к нему подошла девушка и сказала, что директор театра очень хотел бы с ним поговорить.
— Заходит человек кавказской внешности, звали его Мухарби Хамидович Чапаров, — вспоминает Юрий Тихонов. — Он предложил мне перейти в хабаровский театр, пообещав зарплату в 150 рублей. Я согласился. Прельщали не только деньги, но и возможность петь в театре. Хотя зарплата тоже была важна. Через два года я получал уже 250 рублей. Хорошее довольствие по тем временам, чтобы ни о чём не думать, кроме работы.
Хабаровский театр рос, он уже был на слуху и на виду у всей страны, хотя в Советском Союзе было 57 подобных театров. И именно Хабаровск пригласили в 1980-м году для участия в культурной программе Олимпийских игр в Москве.
Целый месяц работали артисты в Олимпийской деревне. В это время умер Владимир Высоцкий. У моего собеседника навсегда осталось в памяти, как двоих артистов, в том числе и его, делегировали на похороны известного барда. Они с цветами молча шли несколько километров по Москве.
— Я был занят во всех спектаклях, причём в одном составе, — замечает Юрий Тихонов. — Не имел права заболеть или сослаться на усталость. В то время очень популярным был спектакль «Здравствуйте, я ваша тётя!». Так вот, я играл роль Бабса, представьте себе, 407 раз! Спектакль сделали компактным, так что мы небольшим составом могли работать на любой площадке.
После Олимпийских игр звания заслуженных артистов получили Игорь Желтоухов и Юрий Тихонов, Зея Гримм-Кислицына стала народной артисткой. Артист вспоминает свою партнёршу по многим спектаклям с особой теплотой. Талантливый человек, красивая женщина, экстравагантная личность. У неё в гримёрке всегда лежали браслеты, бусы и бантики, изящные вещицы, которые она любила.
Через пять лет заслуженных представили к званию народных, в том числе и Тихонова, но он это звание так и не получил.
История с географией
В 1990 году его пригласили в Министерство культуры и сказали: им известно, что коллектив театра на собрании высказался за то, чтобы Юрий Тихонов стал директором.
— А у меня — контракт в Австралии, — продолжает свои воспоминания мой собеседник. — Ездил туда в составе советской делегации, давал концерты, меня и пригласили. Уезжал я на четыре месяца. Почему так надолго? Фирма, которая осуществляла контейнерные перевозки, взяла меня на борт теплохода, и ровно месяц мы шли до Австралии. И столько же обратно. В конце ноября я вернулся, меня ждали. Почти десять лет я работал директором и художественным руководителем театра.
Вот такая история с географией.
Признаётся: оказаться в новой для него роли было нелегко. Это зрителям кажется, что в театре как на сцене — безудержное веселье, розыгрыши, лёгкие интриги. Все поют и танцуют, радуются жизни. И во всём столько лёгкости и беспечности!
Выступление пройдёт на площадке Гродековского музея 6 сентября
01 сентября 2026, 15:30 0
На самом деле в коллективе, где триста человек, постоянно возникают проблемы. Молодым родителям надо устроить ребёнка в детсад или в школу поближе, пожилым артистам пора съездить в санаторий отдохнуть, подлечиться. Юрию Тихонову было проще: его выбрали депутатом краевой думы. Так открывались двери кабинетов многих министров, он просил, включая все свое обаяние, денег на ремонт театра, на гастроли. И получал просимое.
Одессит, играющий Шопена
Золотым временем хабаровского театра оперетты называют годы, когда труппу возглавил режиссёр Юлий Гриншпун, который поставил совсем по-новому классические оперетты «Герцогиня Герольштейнская», «Жюстина Фавар» и «Парижская жизнь», «Жирофле-Жирофля», «Моя прекрасная леди».
Хабаровские артисты отправились в гастрольное турне по стране, они выступали в Москве, Ленинграде, в Прибалтике. О триумфе дальневосточников очень благосклонно писала центральная пресса.
Интересно, что отец Юлия Гриншпуна тоже был режиссёром. В своё время, спасаясь от преследования бандеровцев, он перевёз весь свой театр из Львова в Одессу. И вот там Юлик закончил Одесскую консерваторию, как пианист он выступал с сольными концертами, прекрасно играл Шопена. Закончил курсы режиссёра и уехал в Магадан.
Тихонов познакомился с Гриншпуном, когда его труппа приехала в Хабаровск со спектаклями. И сумел убедить его, что Колыма — не место для таких талантов.
— Что это было? — в который раз задаёт себе вопрос мой собеседник и пытается на него ответить. — Творческая работа с настоящим режиссёром. Гриншпун прекрасно играл, пел и показывал артистам все нюансы роли. Остроумный, как истинный одессит — с хорошим юмором. К нему с огромным удовольствием шли на репетицию, если что-то не получалось, мы оставались и работали до полуночи. Он помогал каждому артисту делать роль, так выстраивал спектакли, что играть в них было истинным наслаждением. Все понимали, что у режиссёра — дар Божий.
К сожалению, он совсем не следил за своим здоровьем, работал, что называется, на износ, и однажды сердце не выдержало такой нагрузки.
Игорь Желтоухов любил цитировать Станиславского, который говорил: «Театр есть, был и будет. Он вообще очень похож на человека. Ведь человек болеет, лечится, выздоравливает. Точно так же и театр. Только он никогда не умрёт. Мы умрём, а театр — никогда».
Слёзы дороже аплодисментов
Несколько лет подряд хабаровские артисты ездили на Курильские острова на путину. Там большой плавзавод — под тысячу человек. Сейнер подходит, привозит рыбу, пока её разгружают, моряки отдыхают, артисты дают им концерт.
Как-то капитан пожаловался. Дескать, вот, рядом речка, которая впадает в пролив, там столько красной рыбы, хоть ковшом черпай! Но пограничники не разрешают туда входить, в устье как раз стоит погранзастава. Осторожно так предлагает, может, вы им концерт дадите, отвлечёте ненадолго.
Премьера состоится 30–31 октября
26 августа 2026, 18:15 0
На катере Тихонов и его сопровождающие пошли до погранзаставы. Спрашивают начальника. Выходит паренёк лет 26. Оказывается, подполковник уехал в отпуск, а он за него. Тихонов ему всё честно и объяснил. Парень согласился: пусть ловят, пока вы будете петь.
Сейнер зашёл в реку и за два часа поймал столько лосося, сколько не могли за полмесяца. На радостях капитан выкатил артистам арбуз килограммов на пятнадцать — он только вернулся из отпуска, привёз трофей из Херсона, который и был съеден к всеобщему удовольствию.
Зрители любили свой театр, знали всех артистов, здоровались, встретив их на улице. Приносили на спектакли не только цветы, но и пирожки, шанежки. Старожилы и теперь не пропускают премьеры, потому в зале так много людей «серебряного» возраста.
Знали амплуа каждого артиста, ценили за талант, трудолюбие и преданность сцене. К примеру, Людмила Блок всегда играла судьбу. Её природный дар был помножен на ироничный ум, трезвость оценок, на опыт артистки лёгкого жанра и горький опыт женщины.
Для проведения проектных работ ищут подрядчика
24 августа 2026, 16:30 0
А каким был Владлен Павленко, получивший «Золотую маску» за лучшую мужскую роль в мюзикле «Самолёт Вани Чонкина», а несравненная Татьяна Маслакова, отмеченная высшей театральной наградой за роль Тони в спектакле «Два бойца»!
Столько всего было за 100 лет! Однажды Хабаровский театр даже пригласил американского дирижёра Грегори Опелку, когда они ставили «В джазе только девушки». Денис Желтоухов исполнял главную роль Дафны — в паре с отцом. Так Денис ступил на сцену, ставшую ему родной на всю жизнь.
Артисты — народ творческий, они шутят не только на сцене, но и в обычной жизни. Розыгрыши в театре — почти привычное дело. Как-то артист, выходя на сцену, естественно, оставил в гримёрке телефон. Вернулся, а его нет. Все обыскали, не нашли. Очень расстроился! Через два дня приходит ему извещение на посылку. Он идёт на почту и получает свой телефон — целым и невредимым.
Юрий Тихонов любит классическую оперетту, ему жаль, что теперь её ставят редко. Всё больше мюзиклы, там человеческая трагедия и даже смерть, по его мнению, превращаются в фарс. Всем весело. Зрителю больше не надо думать, переживать, осмысливать, что происходит, искать истину.
Уходят смыслы, а с ними и то предназначение театра, во имя чего он создан. Но мой собеседник понимает, что меняются времена, их зритель тоже стал другим, с ним надо разговаривать на понятном ему языке. Но сейчас в театре готовят «Летучую мышь», которая, безусловно, порадует их преданных и новых зрителей.
Небольшая занятость в спектаклях даёт ему время для концертов. Недавно Юрий Тихонов пел перед ранеными бойцами в военном госпитале. Исполнял песни военных лет — тихо, как будто в каждой из них рассказывал свою, очень личную историю: про то, как надо ждать солдата с фронта, и про трудный бой, самый последний, и про то, как там, на войне, хочется домой, чтобы увидеть маму.
Слова на все времена и на все войны. У ребят на глазах заблестели слёзы, которых они, наверное, и сами от себя не ожидали. И это — дороже, чем громкие аплодисменты.
